Alumnado Oyente-Curso de repertorio y técnica de interpretación al piano XV
– Horario: Sesiones de 4h30’ de clase en horario de mañana o de tarde.
Horarios grupo de mañana (de 9 a 13,30 horas):
Sábado 24/10/26
Sábado 07/11/26
Sábado 21/11/26
Sábado 12/12/26
Sábado 19/12/26
Sábado 09/01/27
Sábado 16/01/27
Sábado 23/01/27
Sábado 30/01/27
Horarios grupo de tarde (de 13’30 a 18 horas):
Sábado 24/10/26
Sábado 07/11/26
Sábado 21/11/26
Sábado 12/12/26
Sábado 19/12/26
Sábado 09/01/27
Sábado 16/01/27
Sábado 23/01/27
Sábado 30/01/27
Concierto de alumnado: viernes, 5 de febrero de 2027 a las 17h en Capella de la Sapiència del Centre Cultural la Nau, C/ Universitat,2 de València
- Dirigido preferentemente a: estudiantado de piano que esté cursando o haya cursado estudios en la Universitat de València, estudiantado de piano interpretación, postgraduados y postgraduadas.
- Otros grupos de interés: alumnado de la Universitat de València aficionado a la música clásica, aficionados y aficionadas a la música clásica en general.
- Requisitos:
- Alumnado activo: últimos cursos de enseñanzas profesionales, grado superior, posgraduados/as o titulación equivalente.
- Alumnado oyente: grado elemental, pianistas amateurs.
De forma excepcional podrá aceptarse alumnado que no cumpla estas características con una audición previa del profesor.
– Programa del curso:
Objetivos
El alumnado realizará una audición el día 24 de octubre, donde se consensuará el repertorio a trabajar con el profesor, así como los objetivos individuales de cada participante activo en el curso, encaminados fundamentalmente a la defensa satisfactoria del repertorio elegido.
Se desarrollará un plan de trabajo con los métodos de estudio adecuados para cada alumno/a. Los alumnos/las alumnas trabajarán el repertorio propio, pero conocerán también el repertorio de sus compañeros/as. Se potenciará de forma colectiva la escucha del repertorio, con el objetivo de desarrollar la cultura musical y general del alumnado. Se fomentará la participación activa de todo el alumnado para resolver las dificultades individuales de sus interpretaciones. Se buscará siempre el trabajo en grupo como herramienta indispensable para la resolución de los problemas individuales con que se enfrenta el/la joven intérprete.
La preparación para una presentación pública será el objetivo principal del alumnado del curso, y se realizará un concierto público el día 5 de febrero de 2026.
El profesor seleccionará dos alumnos/as que interpretarán un concierto en la temporada de conciertos de 26/27 del Aula de Música de la Universitat de València.
En caso de que algún alumno/a cumpla las condiciones necesarias, el profesor podrá proponerlo/a para futuras colaboraciones con la Orquestra Filharmònica de la Universitat de València (director Hilari Garcia Gázquez).
El profesor podrá becar a algún alumno/alguna alumna para participar en actividades relacionadas con el Festival dels Horts de 2027.
Contenidos:
- Análisis pianístico del repertorio presentado por el alumnado del curso.
- Cultura musical: análisis del gran repertorio para piano solo, orquesta y música de cámara. Marco cultural general, integración con el resto de artes del repertorio musical occidental.
- La fidelidad a la partitura: edición, estilo, signos musicales, pedalización.
- Desarrollo de una técnica consciente. La digitación.
- Desarrollo de un método de estudio productivo. La memorización.
- La actuación en público.
Metodología
Los/as alumnos/as presentarán una propuesta de programa adecuada a su nivel pianístico que tendrá que incluir obras de al menos dos estilos diferentes y un estudio. Este programa será consensuado con el profesor del curso después de la audición inicial del día 24 de octubre. Para la audición inicial los/as alumnos/as tendrán que interpretar una obra de estilo libre. Las clases serán públicas, y se fomentará en todo momento la participación activa del resto del alumnado.
El curso de interpretación pianística presenta una dualidad característica de este tipo de cursos: hay que combinar el trabajo individual del alumno/a con la escucha activa en grupo, fundamental para su desarrollo. El profesor tendrá en cuenta en todo momento esta dualidad para desarrollar un discurso formativo interesando para todo el alumnado del curso, activo y oyente.
La flexibilidad tanto en las clases como en los consejos pianísticos es una condición necesaria para el buen aprovechamiento del curso por parte del alumnado. Se encontrarán en una misma clase alumnado de niveles diversos y con objetivos profesionales y formativos diferentes. El profesor buscará siempre esta flexibilidad, de forma que los consejos individuales sean entendibles y aprovechables para todo el alumnado. Se buscará también trabajar la solidaridad entre los/as alumnos/as y el estudio en grupo, y se formarán redes de trabajo entre ellos que favorezcan su desarrollo artístico.
- Distribución de las sesiones:
Los/as alumnos/as pasarán un mínimo de 45 minutos de clase al piano por sesión, en cada una de las ocho sesiones. Se estudiará el repertorio de forma progresiva, y se les ayudará a la lectura e interpretación correcta a lo largo de los tres meses de duración del curso. El día 5 de febrero de 2027 el alumnado realizará un concierto público en el que tendrán que aplicar todos los conocimientos logrados a lo largo del curso.
Antonio Galera, piano
Antonio Galera, uno de los nombres fundamentales del pianismo español en la actualidad, ha tocado en las principales salas de nuestro país, como el Auditorio Nacional de Música, el Palau de la Música de València, el Palau de les Arts, el Palau de la Música de Barcelona, el Auditorio de Zaragoza, la Fundación Juan March o los Teatros del Canal. Entre otros compromisos, la temporada pasada actuó con la Orquesta de València y debutó en el Teatro de la Zarzuela.
Su trayectoria internacional lo ha llevado a presentarse en espacios como Saint Martin-in-the-Fields de Londres, el Kurhaus de Baden-Baden, la Balliol Hall de Oxford, la Salle Cortot de París, la Chapelle de la Trinité de Fontainebleau, la Steinway Hall de Nueva York, la Anfiteatre Simón Bolívar de Ciudad de México o el Zhongshan Hall de Taipéi. También ha actuado en el Canadá o en Suráfrica, y ha sido invitado por la Hispanic Society de Nueva York para desarrollar una residencia artística con una serie de conciertos a lo largo de la temporada 25/26.
Además de sus citas de cámara y como solista junto con destacadas formaciones, Galera participa en diferentes proyectos creativos e interdisciplinarios con compañías como La Veronal o la Fura dels Baus, o con la escritora Elvira Lindo. Un lugar privilegiado en su carrera lo ocupa el Festival dels Horts, del cual es fundador y director artístico, llevando la mejor música nacional en su localidad natal, Picanya.
Su disco de debut, Prélude, recibió el reconocimiento unánime de la crítica, obteniendo el Melómano de Oro y el Joker Découverte de la revista Crescendo. Esta temporada presentará su segundo proyecto en solitario, Cordes.
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